О Сайте


Италия – страна, которая дала миру выдающихся художников, скульпторов, архитекторов, музыкантов и певцов. Культурное наследие Италии одно из самых значимых и больших в Европе...
читать далее

Особенности итальянской культуры

Важное обстоятельство для развития итальянской художественной культуры – связь с античными традициями. Говоря так, специалисты подразумевали не только внешнее следование античности, но и цитирование некоторых художественных форм этой эпохи. Примеры можно встретить в отдельных произведениях Средневековья Италии. Особенность итальянской культуры можно узнать, рассмотрев памятники. Так, к примеру, даже неспециалист сможет увидеть внутреннее родство с образами античного искусства.

Все дело в том, что средневековые формы языка художников были весьма специфичными. Если рассматривать произведения архитектуры, можно увидеть соразмерность человека его же масштабам и пропорциям. Тектоническое построение имеет спокойное равновесие. Чувство меры просматривается в общем композиционном замысле и отдельных деталях архитектурного декора. Скульпторы-итальянцы унаследовали с тех времен естественность, жизненность. Они внедрили их в пластические образы. Таким образом, они должны были добиться величественной и благородной красоты. Такое стремление сохраняется и поныне.

Особенности итальянской культуры
Эксперты в этой области рассматривают каждый период, и каждый год они делают отдельные выводы. Так, к примеру, они рассказывают, что в этой культуре произошло ранее зарождение элементов гуманистического мировоззрения, радикального эстетического выражения прогрессивных факторов. Такие черты пришли из-за расцвета жизни в городах. Мировоззрение, появившееся в эпоху Средневековья, очень скоро изжило себя. Итальянцы раньше других народов перешли к капиталистическим отношениям. Хоть и произошел этот исторический переход, но античные памятники сохранили. Также нельзя не упомянуть о том, что страна была поделена на регионы, в каждом из которых существовала своя локальная художественная школа. Все школы не были строго обособленными, вступили взаимодействие между собой, но при этом сохраняли черты яркого своеобразия и собственнические детали. Поэтому и по сей день каждый регион рассматривается отдельно от своего «собрата».

Эволюция искусства раннего Возрождения в стране – картина, которой присуща сложность и многообразие. Тогда стали возникать и подниматься многие территориальные школы художественной направленности, которые взаимодействовали друг с другом, а также боролись за господство. В таких условиях складывалась магистральная линия развития искусства Раннего Возрождения. Лучше всего трудились флорентийские мастера.

Флорентийское искусство
Флоренция – регион в Италии, который с первых десятилетий XV века занимал ведущее положение в политическом и социальном развитии, становлении культуры и ИЗО. Мастера совершили революционный прорыв, создав новое и реалистичное искусства. Именно они создавали новые творческие методы и навыки. Блестящие представители – К. Салютати, Л. Бруни, П. Никколи, Ф. Брунеллески, Л. Альберти, М. Фичино, П делла Мирандола, А. Полициано и т.д. Не все из них были художниками и скульпторами, но и философы, и поэты поучаствовали в зарождении искусства нового поколения!